El Camino: Una película de Breaking Bad (2019)

Una reseña de Marco-Hugo Landeta Vacas

(CASTELLANO) Volver a ese universo después de haber terminado la serie tiene algo raro: por un lado sabes que el cierre ya era casi perfecto, que no hacía falta tocar demasiado; por otro, si has querido tanto a Jesse, es imposible no querer saber qué fue de él cuando todo terminó. A mí eso me pesaba mucho. La serie me dejó tocado, especialmente por su final, y esta película me gustó precisamente porque no intenta competir con aquel golpe gigantesco. No viene a reescribir nada ni a hacerse más importante de lo que es. Viene a acompañar a un personaje herido durante el tramo que le faltaba: el después. Lo mejor es que Vince Gilligan entiende perfectamente el tono. No convierte el regreso en una feria de guiños, aunque los haya, ni en una excusa para sacar personajes conocidos sin alma. La película respira como respiraba la serie: silencios largos, tensión que se cocina despacio, objetos que importan, miradas que pesan, decisiones pequeñas que acaban siendo enormes. Tiene ese pulso visual tan suyo, esa manera de convertir una habitación, un coche o un desierto en un lugar lleno de amenaza. Y aunque se nota que es un epílogo, también tiene entidad: no parece un capítulo estirado sin más, sino una historia de huida, culpa y supervivencia rodada con muchísimo cuidado. Aaron Paul está magnífico. Siempre fue el corazón más doloroso de la serie, y aquí lleva encima todo lo que ha pasado sin necesidad de explicarlo a cada minuto. Jesse no aparece como un héroe limpio ni como alguien preparado para empezar de cero con una sonrisa. Está roto, exhausto, asustado, casi funcionando por instinto. Lo bonito, y también lo triste, es que la película no le regala una redención grandilocuente. Le da algo más pequeño y más humano: la posibilidad de respirar, de decidir, de recuperar una mínima parte de sí mismo después de haber sido arrastrado durante tanto tiempo por la violencia de otros y por sus propias elecciones. Es verdad que puede discutirse si hacía falta. Entiendo perfectamente a quienes piensan que la serie ya había cerrado de forma magistral y que este añadido no cambia demasiado. En términos de universo, no abre una puerta enorme ni revela una pieza imprescindible. Pero para mí su necesidad no está ahí. Está en el afecto por Jesse y en esa curiosidad tan humana de saber si alguien que ha sufrido tanto puede tener, al menos, una salida. No necesitaba una nueva temporada ni una explicación exhaustiva; necesitaba un último tramo de camino. Y eso es lo que ofrece: modesto, tenso, melancólico y bastante respetuoso con lo anterior. También funciona porque no abusa de la nostalgia. Cuando aparecen ecos del pasado, la película los usa más como heridas que como celebración. No son solo recuerdos para que el fan sonría, sino recordatorios de todo lo que ese personaje carga todavía. Algunas escenas quizá detienen demasiado el presente y no todas tienen la misma fuerza, pero casi siempre aportan una sombra, una culpa o una despedida. La fotografía, el montaje y el sonido mantienen una calidad altísima, y hay momentos de suspense muy bien medidos, de esos en los que parece que no ocurre gran cosa hasta que notas que llevas varios minutos con el cuerpo en tensión. Al final, me quedo con una película que no alcanza la grandeza de la serie, pero tampoco lo pretende. Es un cierre adicional, una coda, un regalo para quienes necesitábamos mirar un poco más allá del final. Me gustó porque me permitió seguir con Jesse sin traicionar lo que ya había vivido, y porque sabe que a veces el verdadero clímax no es un tiroteo ni una revelación, sino ver a alguien encontrar una pequeña posibilidad de paz. No es imprescindible para entender la obra original, pero sí es valiosa para despedirse mejor de uno de sus personajes más queridos. Y eso, cuando una serie te ha importado tanto, no es poca cosa. (ENGLISH) Returning to that universe after finishing the series has something strange about it: on one hand, you know the ending was already almost perfect, that there was no real need to touch it too much; on the other, if you cared about Jesse, it is impossible not to want to know what happened to him once everything was over. That mattered to me. The series hit me hard, especially with its ending, and I liked this film precisely because it does not try to compete with that enormous final blow. It does not come to rewrite anything or make itself more important than it is. It comes to accompany a wounded character through the stretch he was still missing: the aftermath. What works best is that Vince Gilligan understands the tone perfectly. He does not turn the return into a fair of references, even though there are some, nor into an excuse to bring back familiar faces without a soul. The film breathes the way the series breathed: long silences, tension slowly cooking, objects that matter, looks that carry weight, small decisions that end up becoming huge. It has his very recognizable visual pulse, that way of turning a room, a car or a desert into a place full of threat. And although it is clearly an epilogue, it also has its own shape: it does not feel like an episode simply stretched out, but like a story of escape, guilt and survival made with enormous care. Aaron Paul is magnificent. He was always the most wounded heart of the series, and here he carries everything that has happened without needing to explain it every minute. Jesse does not appear as a clean hero or as someone ready to start over with a smile. He is broken, exhausted, frightened, almost moving by instinct. The beautiful thing, and also the sad thing, is that the film does not hand him some grand redemption. It gives him something smaller and more human: the possibility of breathing, of choosing, of recovering a tiny part of himself after being dragged for so long by other people's violence and by his own choices. It is true that one can question whether it was necessary. I completely understand those who feel the series had already closed masterfully and that this addition does not change very much. In terms of universe, it does not open a huge new door or reveal an essential missing piece. But for me its necessity is not there. It lies in the affection for Jesse and in that very human curiosity to know whether someone who has suffered so much can have, at least, a way out. I did not need a new season or an exhaustive explanation; I needed one last stretch of road. And that is what it offers: modest, tense, melancholic and very respectful of what came before. It also works because it does not abuse nostalgia. When echoes of the past appear, the film uses them more as wounds than as celebration. They are not just memories designed to make the fan smile, but reminders of everything this character is still carrying. Some scenes may stop the present too much, and not all of them have the same strength, but almost always they add a shadow, a guilt or a farewell. The cinematography, editing and sound remain at a very high level, and there are moments of suspense measured beautifully, the kind where it seems that not much is happening until you realize your body has been tense for several minutes. In the end, I am left with a film that does not reach the greatness of the series, but does not try to either. It is an additional ending, a coda, a gift for those of us who needed to look a little beyond the finale. I liked it because it allowed me to stay with Jesse without betraying what he had already lived through, and because it knows that sometimes the real climax is not a shootout or a revelation, but watching someone find a small possibility of peace. It is not essential in order to understand the original work, but it is valuable when it comes to saying goodbye properly to one of its most beloved characters. And when a series has mattered that much to you, that is not a small thing.

Leer más