Hazme el favor (2023)

Una reseña de Marco-Hugo Landeta Vacas

(CASTELLANO) La película funciona mejor cuando se olvida de que tiene que demostrar algo y simplemente deja a Jennifer Lawrence hacer el animal. Tiene una premisa bastante incómoda, un tono que juega con la vergüenza ajena y una voluntad clara de recuperar cierto tipo de comedia sexual adulta que durante años casi había desaparecido del cine comercial. Cuando se entrega a eso, tiene momentos realmente graciosos. Jennifer Lawrence es, con diferencia, el principal motivo para verla. Se presta al ridículo físico, a la vulgaridad, al exceso y a quedar mal sin intentar proteger su imagen. Eso da mucha vida a Maddie, aunque no todo me funcionó. Hay momentos en los que el personaje se vuelve tan torpe y tan exageradamente obvio que parece que el guion le rebaja de golpe la inteligencia solo para fabricar la siguiente situación cómica. Andrew Barth Feldman equilibra bastante bien esa energía. Su personaje aporta timidez, incomodidad y una fragilidad que evita que la película sea simplemente una sucesión de bromas sexuales. La química entre ambos es rara, que en este caso es exactamente lo que necesita la historia. No se basa en una pareja perfecta, sino en dos personas muy distintas que constantemente están descolocándose mutuamente. También agradecí que la película se permita ser algo gamberra. Hay humor físico, situaciones incómodas y una cierta falta de pudor que, al menos durante buena parte del metraje, resulta refrescante. No siempre acierta, pero cuando lo hace tiene bastante gracia y Jennifer Lawrence demuestra que posee un instinto cómico mucho mejor de lo que a veces se le reconoce. El problema llega cuando la película empieza a desconfiar de su propia irreverencia. Poco a poco aparecen las lecciones, el crecimiento personal, la necesidad de explicar qué ha aprendido cada personaje y esa moralina tan habitual que parece obligatoria en muchas comedias actuales. No me molesta que los personajes evolucionen; me molesta notar demasiado que el guion quiere asegurarse de que entendamos qué debemos sacar de todo aquello. Ahí pierde espontaneidad. Lo que había funcionado como una comedia algo descarada empieza a colocarse dentro de una estructura mucho más convencional. La película parece sentir la necesidad de disculparse por su propia premisa y de demostrar que, debajo de las barbaridades, hay un corazón muy correcto. Ese cambio le resta bastante frescura. Aun así, tampoco creo que la parte sentimental arruine completamente el conjunto. Hay momentos donde la relación entre los personajes gana humanidad y algunos instantes más tranquilos funcionan precisamente porque contrastan con la desvergüenza anterior. El problema es de medida: cuando el mensaje se vuelve demasiado visible, la película deja de confiar en nosotros. Gene Stupnitsky mantiene un ritmo bastante ágil y sabe que su mejor recurso es Lawrence. La cámara y el montaje están al servicio de la comedia, sin demasiadas pretensiones visuales. No hay una personalidad formal especialmente fuerte, pero tampoco hace falta para una película cuyo éxito depende sobre todo del timing, la incomodidad y el carisma de sus protagonistas. También me parece interesante que, debajo del humor, haya una mirada sobre personas que están atascadas de maneras distintas. Ese fondo ayuda a que la película tenga algo más que chistes, aunque precisamente cuando intenta verbalizarlo demasiado es cuando pierde fuerza. Sin malos rollos me ha parecido graciosa y bastante entretenida. Tiene una Jennifer Lawrence desatada, una pareja protagonista que funciona mejor de lo que esperaba y varios momentos muy divertidos. Pero también tiene ese defecto tan habitual de querer rematarlo todo con una enseñanza emocional demasiado clara. Cuando es descarada y absurda, funciona; cuando empieza a explicar cómo debemos sentirnos, baja bastante. Aun así, me lo pasé bien con ella. (ENGLISH) The film works best when it forgets that it has to prove anything and simply lets Jennifer Lawrence go wild. It has an uncomfortable premise, a tone built around second-hand embarrassment and a clear desire to recover a kind of adult sex comedy that had almost disappeared from mainstream cinema. When it commits to that, it has some genuinely funny moments. Jennifer Lawrence is easily the main reason to watch it. She throws herself into physical comedy, vulgarity, excess and humiliation without trying to protect her image. That gives Maddie a lot of life, although not everything worked for me. There are moments when the character becomes so clumsy and so absurdly obvious that it feels as though the screenplay suddenly lowers her intelligence just to manufacture the next comic situation. Andrew Barth Feldman balances that energy quite well. His character brings shyness, discomfort and vulnerability, preventing the film from becoming just a succession of sexual jokes. Their chemistry is strange, which in this case is exactly what the story needs. It is not built around a perfect couple, but around two very different people constantly throwing each other off balance. I also appreciated the film's willingness to be a little outrageous. There is physical humor, awkward situations and a certain shamelessness that, for much of the running time, feels refreshing. It does not always land, but when it does, it is genuinely funny, and Lawrence shows that she has far better comic instincts than she is sometimes given credit for. The problem arrives when the film starts distrusting its own irreverence. Gradually come the lessons, the personal growth, the need to explain what each character has learned and that familiar moralizing layer that seems almost compulsory in many modern comedies. I do not mind characters evolving; I mind being able to feel the screenplay making sure we understand exactly what we are supposed to take from it. That is where it loses spontaneity. What had worked as a slightly shameless comedy begins to settle into a much more conventional structure. The film seems to feel the need to apologize for its own premise and prove that, underneath the outrageous behavior, there is a very respectable heart. That shift takes away a good deal of its freshness. Even so, I do not think the sentimental material completely ruins the film. There are moments when the relationship between the characters gains humanity, and some quieter scenes work precisely because they contrast with the earlier chaos. The problem is one of balance: once the message becomes too visible, the movie stops trusting the audience. Gene Stupnitsky keeps the pace fairly lively and clearly understands that Lawrence is his best resource. The camera and editing serve the comedy without many visual ambitions. There is no especially distinctive formal personality, but one is not really necessary for a film whose success depends mainly on timing, awkwardness and the charisma of its leads. I also think there is something interesting beneath the humor in the way the film looks at people who are stuck in different ways. That gives it more substance than a simple collection of jokes, although, ironically, the more openly it explains that idea, the weaker it becomes. No Hard Feelings was funny and quite entertaining for me. It has a fearless Jennifer Lawrence, a central pairing that works better than I expected and several genuinely amusing moments. But it also has that familiar flaw of wanting to wrap everything up with an overly clear emotional lesson. When it is shameless and absurd, it works; when it starts explaining how we should feel, it drops noticeably. Even so, I had a good time with it.

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